Omar Rodriguez Lopez se dice bisonte no búfalo.

Música…
¿Qué es o a que se le puede llamar música?, no simplemente por su definición o por el significado al relacionar la palabra música con negocio fructífero comercialmente hablando.
Es un don, es algo maravillo con lo que la humanidad esta totalmente relacionada íntimamente, ya sea desde el más grande y acaudalado líder señor de gran categoría y lujos hasta el menos agraciado económicamente hablando, no distingue géneros ni razas ni credos, los únicos limites que podría tener la música son los limites que nosotros le ponemos, las clasificaciones y definiciones absurdas e innecesarias que el hombre quiso darle para poder controlarla y así poder sacar provecho de ella.
Etiquetas, simplemente es eso, etiquetar en un aparador y mostrarlo al público como una especie de experimento para ver si así se puede vender. Eso no se le hace al arte, y mucho menos a un arte como lo es la música. Poca gente se podría preocupar de esto, muy poca en realidad ya que un poco más del resto se queda simplemente con el falso hecho de discriminar la música clasificándola con nombres extraños para tratar de tener un orden total de todo un universo musical, es una cosa totalmente absurda lo que esta gente quiere lograr, simplemente se dejan guiar por los modismos indicados en los medios nocivos de comunicación los cuales solamente repiten y repiten lo mismo una y otra vez: compra, compra, compra, aunque no te sirva y aunque no lo necesites compra, compra, es fácil caer esas tretas, todos lo hemos hecho alguna vez en nuestras vidas pero aun así también es fácil darse cuenta de la verdad de la cosas y aun así son pocas personas que lo han logrado al máximo nivel y que aún siguen haciendo, darse cuenta de que no se necesitan etiquetas para distinguir a un artista de otro o a un estilo musical de otro, y en esta ocasión hablaremos de una de esas personas que lograron evitar las etiquetas inútiles para así poder sobresalir dentro de un negocio muy peleado en donde hoy en día no es necesario tener talento, un obstáculo más para todo nosotros los que queremos lograr algo real.

Omar Alfredo Rodríguez López, creció en El Paso, Texas. Después de irse de Texas antes de los 18 años, viajó por América. Durante este tiempo vio que su vida no iba a ningún lado, entonces llamó a su amigo Cedric Bixler-Zavala quien le sugirió que regresara a El Paso. Con ayuda de Bixler-Zavala, pudo regresar a El Paso donde se unió a At The Drive-In como guitarrista y vocalista de respaldo. Después de firmar un contrato con Flipside y grabar Acrobatic Tenement pasó a ser el guitarrista oficial.

Rodríguez-López ha pasado la mayoría de su carrera trabajando, y a menudo viviendo, con su gran amigo, Cedric Bixler-Zavala. Ambos tocaron juntos en la banda de post-hardcore At the Drive-In. Mientras pertenecían a dicha banda, formaron una banda dub reggae llamada De Facto. En el 2001, ambos dejaron At the Drive-In, de la cual eran integrantes desde 1993, en "interrupción indefinida" para formar la banda "The Mars Volta". Además, Cedric aparece en el disco A Manual Dexterity: Soundtrack Volume 1 de Rodríguez-López, banda sonora de la película, del mismo nombre, de Rodríguez-López. La fecha de lanzamiento de esta película ha sido pospuesta indefinidamente.

Como guitarrista, Rodríguez-López es conocido por su estilo experimental, creativo y atonal, caracterizado por acordes inusuales y progresiones complejas y cambios frecuentes de compás, solos altamente elaborados e improvisados y experimentación sin descanso. Rodríguez-López dice saber muy poco de teoría musical, aunque las melodías en los solos del primer álbum de "The Mars Volta" De-loused in the Comatorium demuestran una significativa habilidad y variedad.

Rodríguez-López es un guitarrista visionario y moderno en términos de innovación y experimentación. Su estilo muestra una gran semejanza al guitarrista de King Crimson, Robert Fripp, y a John Frusciante ya que dichos guitarristas usan armonías atonales y tritonales. Parece ser que Fripp tiene una considerable influencia en Rodríguez-López. Sin embargo, Rodríguez ha dicho que sus principales influencias artísticas no han sido musicales, a excepción de su gurú, el pianista de salsa Larry Harlow. Rodríguez cita al comediante Lenny Bruce, el director de cine Werner Herzog, el antropólogo Carlos Castañeda y Matias Dulbecco como cuatro influencias importantes. El hecho de que estas personas no sean músicos resalta el acercamiento no convencional de Rodríguez a su medio, diferenciándolo de otros guitarristas de esta era y pasadas.

Actualmente lleva 22 albums editados como solista desde el año 2004 a la fecha, la alineación de su proyecto solista "Omar Rodriguez Lopez Group" ha sufrido muchos cambios desde su primer álbum, la alineación que a la fecha aún conserva para grabar está conformada por Juan Alderete de La Peña en bajo, Marcel Rodriguez Lopez en teclados, Deantoni Parks en batería (proximo baterista de The Mars Volta)Lars Stalfors como manipulador de Sonido, Ximena Sariñana Rivera como voz y coros y Omar en guitarras. La relación que han llevado con Ximena Sariñana ha sido fructífera para su carrera (creo yo) simplemente un cambio siempre es bueno, y a todos nos hace bien, queramos o no y Omar lo sabe muy bien, una persona de cambios sin preocuparse por el que dirán, simplemente porque quiere que las cosas se hagan, podría decir que es como una especie de ejemplo a seguir pero es una pésima idea tener ídolos mortales que comete errores en sus vidas tal y como nosotros lo hacemos, es mejor actuar con nuestra cabeza ayudándonos de solo simples consejos de personas como Omar Rodriguez Lopez, gracias a su música podemos decir que es de gran ayuda que siga trabajando y haciendo lo suyo, por ahora solamente esperaremos nuestra oportunidad y salir de la bruma, estando lacerados por la picadura de un buitre amable o yendo montados en un bisonte al cual no se le llama búfalo, simplemente queremos el Todo, siendo víctimas del cielo esperando aguas más tranquilas y todo eso mientras escuchamos música si etiquetas inútiles y sin prejuicios, solo buena música de alguien que se fue de su casa para conocerse a sí mismo y así darse a conocer al mundo y al universo entero. Espero algún día todos logremos conocernos de esa manera y cuando llegue ese día no habrá fronteras, todo será el todo y nada más.

este es su mas reciente trabajo y algunos otros discos de su autoria disfrutenlos

Un Escorpion perfumado
http://www.mediafire.com/?9fg9ajflrrb018t

"どういたしまして" (You are Welcome)
http://www.mediafire.com/?jhi481vazzvye93

Sepulcros De Miel
http://www.mediafire.com/?ifim9av8bc937cx

Tychozorente
http://www.mediafire.com/?1k782dxszz3h22d

"El Trío De Omar rodriguez Lopez" Ciencia De Los Inútiles
http://www.mediafire.com/?mgggc2ugzdn

VOMITANDO FLORES SOBRE TU PIEL... DESDE ARGENTINA

Hola a todos y sean bienvenidos una vez más a este espacio en internet donde se recomienda lo mejor de la buena música que se hace en toda esta gran masa de tierra que todos llamamos planeta tierra.
¿Diversidad musical?
Que es la diversidad musical en un grupo? Muchos podrían decir que es, que todos los integrantes de un grupo tengan varios gustos musicales, otros podrían decir que eso es una exageración y que no debería de existir porque son una combinación que nada mas reburujan mas y mas a las nuevas generaciones dejando a lado a los estilos puros y vírgenes del rock o de la música contemporánea (jajajajajajajajajajajajaja) perdón por todos los que piensen así pero con todo el respeto que se merecen ESTAN PERO QUE BIEN P3nd3@05!!!
“ Y QUE PASA SI SOMOS ASI” eso es lo que dice una agrupación llamada Árbol, ellos son de argentina y simplemente quisieron hacer música, música sin etiquetas y sin distinciones de géneros o estilos, solamente hacer la música que a ellos les gustaba y así seguir hasta donde se pueda. Cumbia, reaggae, ska, punk, hardcore, rap, bachata y todo lo que les pasara por la mente ellos lo grababan para así sacar toda esa energía que los caracteriza.
Unas las mejores agrupaciones que DESGRACIADAMENTE COMO SIEMPRE SUELE SUCEDER no es tan conocida, pero que gracias a su originalidad han logrado subsistir en la escena del rock independiente de América latina, para mi gusto son una de las mejores bandas que ha logrado escupir Argentina, así es señores y señoras Árbol nació y está aquí para seguir deleitándonos con sus combinaciones tan grandiosas y originales, con canciones como Suerte, La Vida, Chica Anorexica, Trenes Camiones Y Tractores y todas las demás rolas que tienen en su repertorio.
La discografía de árbol es extensa y grandiosa a la vez, como lo dije anteriormente empezaron siendo una banda mas que solo quería experimentar con lo que tenia y al final se convirtieron en un fenómeno en su tierra natal gracias a las combinaciones que lograron hacer en sus discos, aquí les dejo algunas de los mejores discos de esta maravillosa banda argentina que logro combinar la velocidad de las guitarras distorsionadas con las hermosas y sutiles notas de un violin en una misma canción.
Ellos son Árbol, le cantan a la vida, a la muerte y a todo por lo que alguna vez hemos pasado cada uno de nosotros y les apuesto lo que quieran a que al escuchar alguna de las rolas de los discos que les voy a dejar que van a sonreír recordando alguna experiencia que los marco o por lo menos fue algo significativo para ustedes y si no pasa así es que una de dos : o son un ser humano sin emociones y sentimientos ó simplemente son un robot.

bajen esto:
Árbol .- http://www.mediafire.com/?nw1dxon1oeb
Chapusongs .- http://www.mediafire.com/?o3u2vahutp4
Miau.- http://www.mediafire.com/?tee7jem1n3w
Hormigas.- http://www.mediafire.com/?mlztdtcxhbd

No solo quedaron sirenas sashimis tambien quedaron tigres y lobos

Saludos de nuevo mortales que se encuentran en la búsqueda de sonidos alternativos y quieren dejar atrás lo rutinario y aburrido de la industria musical comercial jajaja se nota que ya tenía rato que no escribía por aquí.
Como ustedes sabrán, el rock mexicano actual esta en el fondo de un gran hoyo el cual se le conoce como Mainstream, los grupos que están atorados ahí abajo desde hace mucho tiempo y que ya prefirieron quedarse mejor ahí son todas esas bandas como por ejemplo “los jaguares” o “mana” que sus fuerzas ya se agotaron por querer salir y mejor se quedaron ahí a gusto viviendo de lo ya hecho pero sin querer salirse de lo mismo.
También en ese agujero se encuentran otro tipo de bandas que crecieron con las que ya estaban ahí abajo, toda su vida o por lo menos una gran parte de ella escucharon su música y vieron como crecían y también como se quedaron atrapados sin poder salir. A este tipo de agrupaciones se les llamo alternativas o como es el término más actual “indies” esas bandas son las que tratan de salir de ese agujero de una manera u otra pero su objetivo es salir de ahí y lograr algo diferente, aunque no todas estas bandas tienen la misma mentalidad porque algunas otras solamente quieren burlar a la gente para al final confundirnos y engañarnos para hacernos caer con ellos al agujero del que salieron.
Hace 6 años una banda de Guadalajara llamada Porter saco un Ep titulado donde los ponys pastan, del cual se lanzo un video clip para el primer sencillo, una canción llamada Espiral ¿Cuál fue el resultado? El nacimiento de una de esas bandas que querían hacer algo diferente y lo estaban haciendo muy bien, lograron sacar un disco llamado “Atemahawke” con el cual se les llego a nombrar como LA SALVACION DEL ROCK MEXICANO pero como ellos mismos dijeron, “algún día tenía que morir” en el año 2008 Porter se separo sin dar explicaciones haciendo que sus integrantes formaran proyectos solistas, el más conocido y el primero que saco disco fue el vocalista llamado Juan Son con su “Mermaid Sashimi” un disco de gran calidad y originalidad en cuanto a su producción ya que Juan son declaro que el presupuesto con el que contaban no era exactamente para poder sacar un súper disco pero al momento de escucharlo se nota un buen trabajo haciendo que Juan Son se levantara de entre los muertos para proclamarse como el único y el mejor sobreviviente de Porter vendiéndose a miles de jóvenes que supuestamente querían saciar su sed de sonidos “Indies” bailando a todo volumen la rola de Nada o la de Mermaid Sashimi, todos pensábamos ¿en donde habían quedado los demás integrantes de esa banda tan maravillosa que quería buscar un cambio en la música? tiempo después un sujeto llamado Diego Bacter ex bajista de Porter hizo su mayspace y en el tenia una canción llamada Tak Tak Tak, combinación de teclados y sintetizadores que lo primero que se me vino a la mente fue la intro de la rola Espiral y ahí fue cuando dije creo que ya encontré a la mente creativa detrás de Porter y no necesariamente tenía que ser su vocalista, decidí buscar más información de los demás integrantes de la ya desaparecida banda de Guadalajara porque tenía que a ver más talento escondido por ahí y así fue , Fernando De La Huerta ex guitarra de la banda de los ponys también saco un Ep con su banda llamada Vansen Tiger y al escucharlo fue como una retrospectiva a canciones como “No te encuentro” o "Daphne" y también la maravillosa “Bipolar” una vez más me entero de quienes tenían el control creativo de Porter.
Aquí les dejo estas 2 joyas de verdadero… no sé si sea rock pero la verdad no me interesa saberlo, simplemente lo dejo como música original y creativa hecha en México, y eso es lo que en verdad importa no? De los 2 sobrevivientes a un banda que quiso hacer un cambio en la forma de escuchar rock en nuestro país y lo que lograron se respeta y lo que estén haciendo ahora ps también aunque no todos sigan con lo que dejaron empezado, ya cada quien sabrá a quien escuchar yo solamente les digo que al oir a Diego Bacter y a Vansen Tiger va ser como escuchar un nuevo disco de Porter pero sin la voz del greñudo del “Musgo” (sobrenombre que utilizaba en Porter y que ya todos han olvidado y cambiado por Juan Son)
Se separan los que alguna vez estában a punto de salir del hoyo, pero se separan para bien, para aligerar el peso, porque divididos es más fácil escalar y salir de ahí y para mí, yo creo que antes de separarse ellos dijeron… nos vemos en la cima y ahora si a empezar de nuevo.

Bájalos aquí:
Diego Bacter:
http://rapidshare.com/files/274400282/DIEGO_BACTER.rar
Vansen Tiger:
http://www.mediafire.com/?yzlmwn5q5mz

Nos vamos de lo nostalgico a lo futurista. EMPIRE OF THE SUN

Bienvenidos sean todos los que buscan una alternativa músical y no se conforman con lo que MTV les dice que escuchen. En esta ocasión ya vamos a dejarnos de música deprimente y triste para pasar al desahogo del alma pero de una forma futurista y muy muy original que varios grupillos gringos (MGMT, Fischerspooner) y porque no? Mexicanos también (Los abominables, One Million Dollar Weirdo aunque estos si tienen más calidad) le han querido tirar pero ps nomas no han podido igualar la formula de estos australianos que tienen ideas musicales muy alternativas en cuanto a vestuario y arte visual.
Pues hassssleee de cuueeentaaa que ayer por la noche osea el pasado domingo 25 de abril, como a eso de las 10 pm estaba cenando muy agusto viendo ya los últimos respiros de lo que fue él vive latino y ps estaba a punto de cambiarle de canal porque en ese momento estaba el patético pseudo rapero (que en realidad es un regetonista mas aunque no le guste) de Calle 13, maldiciendo a todo mundo diciendo discursos políticos y bla bla bla queriendo caerle bien a los que estaban viéndolo pero ps bueno a cada quien lo que le guste ps cada quien su sexo, cuando de pronto el wey ese de calle 13 toco su ultima rola y al fin se fue del escenario ahí fue cuando dije bueno démosle otra oportunidad a esto del vive latino.
Después de unos comerciales, anunciaron que para cerrar el escenario principal se iba a presentar una banda de Australia llamada “Empire Of The Sun” bueno habrá que verlos, cuando de repente empieza a salir humo, luces y las pantallas del escenario se prenden proyectando unas imágenes de paisajes raros como de otro planeta como si fueran de una película de ciencia ficción, tipo Dune o la guerra de la galaxias y ahí no acaba esto porque dentro de la niebla se empiezan a notar movimientos de bailarinas en trajes brillosos que llevaban puestas unas mascaras que parecían bolsas de pan, en eso se escucha una guitarra con una distorsión limpia con cierto reverb y empieza a crear una melodía muy leve y cálida y en eso salen a la luz tres seres con trajes futuristas y mascaras de diferentes tipos, uno está tocando la guitarra y cantando otro está tocando la batería y el otro se encuentra también tocando una guitarra eléctrica.
Simplemente me que callado y viendo el espectáculo que estaba sucediendo en ese escenario principal del vive latino 2010, tenía que saber quiénes eran esos tipos y pues resulta que estaban viendo al elogiado grupo de rock futurista australiano llamado Empire Of The Sun el cual está conformado por Luke Steele de Jackson y Nick Littlemore los cuales antes de empezar este grupo alucinante ya estaban en diferentes bandas pero qué bueno que decidieron reunirse porque su música es algo totalmente diferente, es como si Daft Punk decidiera combinar su sonido con una batería y unas guitarras eléctricas dejando a lado lo electrónico y hacer algo bailable pero rockero no se cómo explicar esta mezcla pero es interesante, por ahora solo disfrútenla y piensen en nombrarla después.
Walking On The Dream es el disco que están promocionando aquí les dejo el link de descarga para que se deleiten con este viaje a otro planeta para que viajen al Imperio del Sol.

http://www.mediafire.com/?z4y4qytzl5m

Nos vamos de lo nostalgico a lo futurista.

She & Him -Mùsca para estar sentado una tarde de abril, recordando viejos momentos.-

Hola a todos le que sean tan amables de darse tiempo para leer este humilde pero maravilloso y primaveral blog de recomendaciones musicales, en esta ocasión nuestros oídos serán objeto de una dulce y melancolica sensación auditiva ya que la siguiente recomendación es especial para esos momentos en los que nos sentamos a descansar por la tarde con bebida refrescante en mano (alcohólica o no es de su elección) y nos ponemos a recordar momentos felices o tristes o como sean, haciendo así que la melancolía nos guie por un viaje de diferentes pasajes y emociones para al final despertar de nuevo y recordar que todos esos momentos ya son pasado y ahora hay que aguantar esta sucia, dura, fea y cierta realidad. Híjole nooo esto ya fue mucho.

Ella se llama Zooey Deschanel (voz, piano, banjo y ukelele) y El es M. Ward (guitarras, coros y producción) y juntos forman a una de las agrupaciones del llamado “American Folk” más escuchadas desde sus inicios en el año 2007. Además de ser de ser una excelente cantautora e instrumentista Zooey también es actriz y muy buena, a actuado en más de 20 películas desde su debut en el año de 1999 con la película “Mumford” del director Lawrence Kasdan, una de las películas más recientes que ha hecho se llama “500 Days In Summer” (buenísima por cierto también muy recomendable pa que la busquen) en donde tiene un participación en el Soundtrack de la película.

Bueno ya tienen la nueva recomendación así que aquí abajillo les dejo los links de descarga, son 2 discos el Volume 1 el cual salió el 18 de marzo del 2008 y el Volume 2 que salió este pasado 23 de marzo de 2010.
Ahora a disfrutar y a recordar que la vida se nos va.

Volume 1 http://www.mediafire.com/download.php?enz24jzl2zi
Volume 2 http://www.mediafire.com/?edmnmnozn2e

Hola a todos mueranse!!! que estoy triste

Hola a todos y bienvenidos a esta la primera recomendación de una persona corriente y común y ese soy yo, bueno primero que todo simplemente quise empezar este blog con la razón de poder compartir un poco de las cosas que para mí se me hacen buenísimas, estas cosas pues van desde música, películas, videos, fotos, bla bla bla un poco de todo y ps también lo hice para poder sacarle provecho a esto del blogger ya que lo abrí nada mas por curiosidad y ahora quiero darle un uso.

Esto va a funcionar así, cada recomendación va a tratar de algún tema en específico y así hasta que me aburra y decida ya no publicar más recomendaciones, bueno en esta ocasión la tristeza será ese tema :( ni modo. Quien no necesita de buena música cuando se siente solo y awitao? La mayoría de las personas recurre a las muy conocidas canciones de desamor convencionales pop o rancheras o bueno depende de la persona, o como sea, pues resulta que un tipejo llamado Mark Oliver Everett un día se sentía tan triste y desamparado (¿y porque creen que se sentía así? Por una mujer obvio) que decidió ponerse a escribir canciones tristes para así poder desahogarse de sus malas rachas y pues resulta que él y su banda decidieron grabar esas canciones tristes y sacar un disco muy muy triste. Bueno algunas de las rolas están movidas pero siguen estando tristes ya que las letras hablan de la propia experiencia de desamor del pobre de Mark o como le gusta que le digan “Eels”, bueno sin más rodeos aquí les dejo este disco llamado "End Times" de nuestro amigo Eels el cual está para escucharse en una tarde de abril echando unas cheves o buuuueno lo que ya ustedes decidan para quitarse ese mal sabor de boca que les ha dejado ese amor no correspondido. Estamos tristes muy tristes :(
Bueno solo por hoy mañana a ver qué pasa. :)

bajalo aqui viejo:
www.mediafire.com/?m3jtnz2izzw

Wometeotl & Mexicaklica en JAZ

 

Juancook el namecolin

Un namecolin callo a la tierra un dia y no tenia amigoas hasta ke encontro a una sandwichera y a un tipo llamado alfredo ke siempre lo ignora a continuacion un poco de su historia.



Daniel Edilberto Sosa Gómez

Crea tu insignia

y pues asi nacio la Espiga Dorsal

“COLECTIVO LA ESPIGA DORSAL”


Organización ubicada en el municipio de Juan Aldama, Zacatecas. Fundada en febrero del 2008 con el fin de difundir las ideas de proyectos musicales y visuales originados en el estado de zacatecas y en el resto del país y así promover a los autores de dichas obras artísticas. Esta empresa nació debido a la falta de apoyo para los grupos musicales que se empezaron a formar en la comunidad y en los alrededores, conforme paso el tiempo la empresa fue empezando a consolidarse por otro lado, otras de las cosas que pareció preocupante fue la falta de información en cuanto a cultura musical y audio visual se refiere haciendo así otro factor mas para la creación de esta empresa.

EL COLECTIVO LA ESPIGA DORSAL es una disquera o firma independiente que se encarga de la promoción, producción y proyección de diferentes artistas con el fin de dar a conocer ideas frescas y únicas generando así una nueva alternativa audio visual para un nuevo mercado el cual cada día esta en búsqueda de entretenimiento novedoso y sin prejuicios.

Misión.-
Brindar un servicio de calidad a nuevas y creativas expresiones artísticas ya sea musicales o audio visuales y así crear una mejor idea de entretenimiento moderno y desplazar los conceptos estandarizados y monopolizados que se manejan actualmente conforme a las producciones musicales y visuales.

Visión.-
La visión del COLECTIVO LA ESPIGA DORSAL es estar dentro de las mejores firmas independientes de música alternativa de todo México y tener artistas de muy buen nivel capaces de difundir sus producciones a nivel mundial.

Filosofía de la empresa:
La forma de pensar de esta empresa esta guiada por la filosofía punk de mediados de los 70's la cual uno de sus ideales es “Do it Yourself” (hazlo tu mismo) el cual también se interpretaba como “haz las cosas con lo que tengas” lo cual quiere decir que no es necesario tener que apegarse a lo establecido para poder hacer un gran disco o un gran video, nosotros estamos en contra de esas ideas que te dicen como hacerlo forzosamente y que no te dejan experimentar o salirte de lo estructurado para buscar nuevas e ingeniosas formas de llegar al objetivo.

Nosotros creemos que hoy en día existen muchas cosas sobre valoradas en la industria del entretenimiento y en esta empresa queremos que la gente se de cuenta de eso mostrando un trabajo de excelente calidad sin tener que sonar como te lo dice lo ya establecido.